Diese Liste mit zwölf essenziellen Filmen der tschechoslowakischen Neuen Welle erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit – es gibt noch viele weitere Schätze zu entdecken. Vielmehr handelt es sich um eine sorgfältig zusammengestellte Mischung aus bekannten Meisterwerken und weniger bekannten Perlen, geprägt nicht nur von unserer eigenen Leidenschaft, sondern auch von den Reaktionen des Publikums. Über die Jahre haben wir diese Klassiker mit internationalem Publikum gezeigt – zumeist im legendären Subtitles Café in London – und konnten hautnah miterleben, wie ihr Humor, ihre Spannung und ihre Schönheit Lachen, Diskussionen und Nachdenken anregen. Die hier vorgestellten Filme spiegeln sowohl unsere persönlichen Favoriten als auch die Stimmen derer wider, die sie mit uns erlebt haben, und beweisen, dass diese Filme lebendig, eigensinnig und absolut einzigartig sind.
12. Valerie und ihre Woche der Wunder ( Valerie a týden divů , 1970, Regie: Jaromil Jireš)
Valerie und ihre Woche der Wunder ist ein traumhaftes Märchen, in dem Unschuld in Gefahr gerät. Valerie schwebt durch eine surreale Welt voller vampirischer Priester, blutgetränkter Rosen und kryptischer Rituale , in der die Grenze zwischen Kindheit und Weiblichkeit verschwimmt. Unterwegs begegnet sie mysteriösen Reisenden, Fetischobjekten und traumhaften Orgien , die alle mit einer zarten, fast ätherischen Note inszeniert sind. Nun ja, größtenteils, oder zumindest sehr leicht. Der Film balanciert am Rande von Erotik und Fantasie und könnte selbst heute noch als gewagt provokativ gelten. Eine unvergessliche Szene zeigt sie, wie sie durch eine kerzenbeleuchtete Traumlandschaft irrt, gefangen zwischen Versuchung und Schrecken.
🏆 Restauriert vom Tschechischen Nationalen Filmarchiv, wird dieser Film heute als eines der eindringlichsten surrealistischen Werke des Kinos gefeiert.
🖼 Original-Filmplakate für Valerie und ihre Woche der Wunder
📀 DVD zu Valerie und ihre Woche der Wunder mit englischen Untertiteln
11. Ecce Homo Homolka (1969, Regie: Jaroslav Papoušek)
Ein warmherziger und witziger Blick auf den tschechoslowakischen Familienalltag, der drei Generationen unter einem Dach begleitet. Der Film beginnt mit einer urkomischen, unvergesslichen Szene : Menschen, die sich im Wald entspannen, geraten plötzlich in Panik, als jemand um Hilfe schreit – ein Moment, der beim Publikum durchweg gut ankam und den Ton für eine Komödie voller sanfter Satire, menschlicher Schwächen und charmantem Absurdität vorgibt.
📀 DVD für Ecce Homo Homolka mit Untertiteln
10. Larks on a String ( Skřivánci na niti , 1969, Regie: Jiří Menzel)
Auf einem zum Arbeitslager umfunktionierten Schrottplatz finden politische Gefangene und „Unerwünschte“ selbst unter trostlosesten Bedingungen Humor und Zärtlichkeit. Eine berühmte Szene zeigt Liebende, die sich über Haufen rostigen Metalls hinweg Blicke zuwerfen und Wärme finden, während ihre Wachen wegschauen.
🏆 20 Jahre lang verboten; nach seiner Wiederentdeckung wurde ihm 1990 in Berlin der Goldene Bär verliehen.
🖼 Originales tschechisches Filmplakat für „Lerchen am Faden“
9. The Shop on Main Street ( Obchod na korze , 1965, Regie: Ján Kadár & Elmar Klos)
Ein einfacher Zimmermann wird widerwillig zum „arischen Aufseher“ des Ladens einer jüdischen Witwe. Was als unbeholfene Komödie beginnt, wandelt sich in eine verheerende Tragödie, wobei eine stille Szene – als sie ihm freundlich Kekse anbietet – inmitten der Grausamkeit zum Symbol menschlicher Würde wird.
🏆 Gewann den Oscar für den besten fremdsprachigen Film (1966).
📀 DVD zu „Der Laden in der Hauptstraße“ mit Untertiteln
8. Die Party und die Gäste ( O slavnosti a hostech , 1966, Regie: Jan Němec)
Was als unbeschwertes Picknick beginnt, entwickelt sich zu einer unheilvollen Allegorie der Kontrolle. Die Gäste werden zusammengetrieben, ihnen werden Plätze zugewiesen, und Gehorsam wird mit unheimlicher Höflichkeit erzwungen. Die unterschwellige Bedrohung des Films steigert sich, bis selbst das Lachen gefährlich wirkt.
🚫 Von den Behörden für „für immer verboten“ erklärt; heute ist es ein Meilenstein der politischen Allegorie im Film.
📀 DVD für „Die Party und die Gäste“
7. Der Kremator ( Spalovač mrtvol , 1969, Regie: Juraj Herz)
„The Cremator“ ist eine rabenschwarze Komödie, die in Horror umschlägt. Die Besessenheit eines Krematoriumsleiters von der „Reinigung“ mündet in eine erschreckende Hinwendung zum Faschismus. Die berüchtigte Szene, in der er Särge streichelt und dabei von Reinheit flüstert, ist verzerrt und wirkt zutiefst verstörend.
🎥 Gedreht mit verzerrten Linsen, eindringlichen Schatten und surrealen Kameraeinstellungen, erzeugt der Film eine alptraumhafte Atmosphäre, in der Realität und Wahnsinn ineinanderfließen. Sein einfallsreicher visueller Stil und sein schwarzer Humor machen ihn zu einem der verstörendsten und originellsten psychologischen Horrorfilme des europäischen Kinos.
🖼 Originales tschechisches Filmplakat für Cremator
📀 DVD von „Der Kremator“ mit englischen Untertiteln
6. Wenn die Katze kommt ( Až přijde kocour , 1963, Regie: Vojtěch Jasný)
Eine magische Katze mit Sonnenbrille enthüllt verborgene Wahrheiten: Liebende leuchten rot, Lügner gelb, Heuchler blau. Auf einem lebhaften Marktplatz jubeln Kinder, während Erwachsene in Panik geraten, als sie entlarvt werden. Eine verspielte Fantasiefabel, die zugleich Gesellschaftssatire ist.
🏆 Gewann einen Spezialpreis der Jury in Cannes (1963) .
🖼 Originale Filmplakate für When The Cat Comes (auch bekannt als Cassandra Cat)
📀 DVD
5. Der Feuerwehrball ( Hoří, má panenko , 1967, Regie: Miloš Forman)
Eine Feier zu Ehren eines scheidenden Feuerwehrchefs gerät zur Farce: gestohlene Tombolapreise, ein verpatzter Schönheitswettbewerb und Feuerwehrleute, die einem echten Brand hilflos ausgeliefert sind. Unter der Komik verbirgt sich ein scharfsinniges Porträt bürokratischen Versagens. Dies war mit Abstand unsere kontroverseste Vorführung – während das europäische Publikum lauthals lachte, konnten viele Amerikaner im Saal nicht nachvollziehen, warum wir den Film als Komödie einstuften und bestanden darauf, dass es sich um ein Sozialdrama handelte. Dies verdeutlichte die kulturellen Unterschiede in Humor und Wahrnehmung.
🏆 Nominiert für den Oscar in der Kategorie „Bester fremdsprachiger Film“ (1969).
🖼 Originales Filmplakat für Milos Formans Feuerwehrball
📀 DVD zum Feuerwehrball mit Untertiteln
4. Closely Watched Trains ( Ostře sledované vlaky , 1966, Regie: Jiří Menzel)
Ein schüchterner Eisenbahnlehrling kämpft mit Liebesgeschichten und unbeholfenen Verführungsversuchen, während der Krieg mit donnernden Zügen an ihm vorbeizieht. Der sanfte Humor des Films gipfelt in einem tragischen Akt des Mutes, in dem das Erwachsenwerden eines Jungen mit der Brutalität der Besatzung kollidiert. Eine unserer Lieblingsszenen zeigt, wie er spielerisch den Po eines Mädchens mit offiziellen Reichszugstempeln bestempelt – ein Moment, der zugleich erotisch, humorvoll und provokativ ist und den unbeholfenen Reiz verbotener Begierde vor dem Hintergrund der bedrückenden Kriegszeit einfängt.
🏆 Gewann den Oscar für den besten fremdsprachigen Film (1968).
🖼 Originales Filmplakat für „Liebe nach Fahrplan“ aus Argentinien
📀 DVD für „Liebes Beobachtete Züge“
3. Gänseblümchen ( Sedmikrásky , 1966, Regie: Věra Chytilová)
Vera Chytilowas Klassiker „Gänseblümchen“ von 1966 ist eine wilde, anarchische Feier der Rebellion. Er erzählt die Geschichte zweier junger Frauen, die beschließen, dass die Welt verdorben ist und sie es deshalb auch sein wollen. Der Film, der vor spielerischem Chaos, surrealem Humor und feministischer Schärfe nur so strotzt , schockierte die Behörden und wurde zeitweise verboten. Unser Publikum war begeistert von seiner kühnen, modernen Bildsprache , die auch heute noch verblüffend frisch und cool wirkt und seinen anhaltenden Einfluss und seine zeitlose Energie beweist.
🚫 Kurzzeitig wegen „Lebensmittelverschwendung“ verboten; später als eine der großen avantgardistischen Errungenschaften des Kinos wiederentdeckt.
🖼 Original-Filmplakate für Daisies
📀 DVD
2. Das Ohr ( Ucho , 1970, Regie: Karel Kachyňa)
Ein Regierungsbeamter und seine Frau kehren von einer Feier in ein Haus zurück, das von Paranoia erfüllt ist – Stromausfälle, verschwundene Freunde, Gerüchte über Verrat. In einer langen Nacht wird ihre Ehe zum Spiegelbild politischer Ängste. Ein erdrückendes Gefühl der Überwachung macht selbst die Stille furchteinflößend. Die unglaublichen Darbietungen von Radoslav Brzobohatý und Jiřina Bohdalová verleihen jedem angespannten Moment einen eindringlichen Realismus, der einem buchstäblich Schauer über den Rücken jagt . Nach dem Ende des Films herrschte stets eine mehrere Sekunden andauernde, beklemmende Stille, die man förmlich hätte durchschneiden können – ein Beweis für seine rohe emotionale Wucht.
🚫 Bis 1990 verboten; heute als eines der schärfsten Porträts eines Lebens unter ständigem Verdacht gepriesen.
🖼 Originales Filmplakat für DAS OHRE
📀 DVD
1. Marketa Lazarová (1967, Regie: František Vláčil)
Ein mittelalterliches Epos, das wie aus Eis und Stein gemeißelt wirkt. Clans prallen in verschneiten Landschaften aufeinander, Glaube kollidiert mit Brutalität, und Marketa selbst ist hin- und hergerissen zwischen religiöser Hingabe und Überlebenswillen. Zu den vielen unvergesslichen Momenten gehört die unheimliche Szene, in der sich Wölfe langsam durch den Schnee nähern – ein urtümliches Bild, das die Grenzen zwischen Natur, Mythos und Schicksal verschwimmen lässt. Jede Einstellung – sei es ein brutaler Hinterhalt oder ein geflüstertes Gebet – ist gleichermaßen gewalttätig und poetisch.
🏆 Wurde von Kritikern wiederholt zum besten tschechischen Film aller Zeiten gewählt (1998, 2012, 2022).
🖼 Originales Filmplakat für Marketa Lazarova
📀 DVD
Die tschechoslowakische Neue Welle der 1960er und frühen 1970er Jahre entstand im Schatten eines repressiven kommunistischen Regimes (obwohl viele Filme in den hoffnungsvollen Momenten des Prager Frühlings entstanden), einer Zeit strenger Zensur, politischer Paranoia und bizarrer gesellschaftlicher Regeln. Die Filmemacher dieser Ära nutzten Witz, Surrealismus und kühnes Storytelling, um die Absurditäten und Grausamkeiten ihrer Welt aufzuzeigen. Viele dieser Filme wurden verboten oder stark zensiert , doch sie überlebten und flüsterten Wahrheiten durch Allegorie, Satire und poetische Bilder.
Gerade jetzt, in Zeiten, die sich oft genauso surreal und angespannt anfühlen, wirken diese Filme mit ihrer Rebellion, ihrem Humor und ihren Einsichten bedeutsamer denn je . Sie erinnern uns daran, dass Kunst Autoritäten infrage stellen, zum Nachdenken anregen und selbst unter den seltsamsten und beengendsten Umständen Freiheit finden kann.
Die tschechoslowakische Neue Welle war mehr als eine Filmbewegung – sie war ein kühner Akt kultureller Rebellion. Entstanden unter repressiven Regimen und teils verboten , stellten diese Filme die Autoritäten mit Humor, Allegorie und poetischer Vision in Frage. Auch heute, in ebenso seltsamen und unberechenbaren Zeiten, hallen ihr Wagemut, ihre Einsichten und ihre Schönheit nach und beweisen, dass Kino zeitlos und zugleich dringlich sein kann.
Erhältlich in unserem Shop: Czechoslovak New Wave von Peter Hames
Tauchen Sie ein in die pulsierende Welt des tschechoslowakischen Kinos der 1960er- und 70er-Jahre! Peter Hames erkundet die innovativen, rebellischen und visuell atemberaubenden Filme der Neuen Welle, von „Gänseblümchen “ bis „Liebe nach Fahrplan“ . Voller Einblicke, wunderschöner Standbilder und Anekdoten hinter den Kulissen ist dieses Buch ein Muss für Cineasten und Sammler .